Lampejos direcionados, imagens intensificadas: fotofilmes e a persistência do tempo

Resumo

Este trabalho analisa os desdobramentos estilísticos dos fotofilmes, depositando particular atenção as experiências memorialísticas resultantes da relação entre matéria fotográfica e montagem cinematográfica. Partindo de alguns marcos cronológicos da cinematografia mundial e nacional, o estudo considerou os escritos de Érico Elias, Jacques Rancière, Gilles Deleuze e Georges Didi-Huberman de modo a expor operações que produzem ressonâncias temporais, reivindicando visualidades sociais e artísticas. Sob esse ajuste heterogêneo, cujo gesto inscreve e tensiona reminiscências, o estudo elege a obra Cinema contemporâneo (2019), de Felipe André Silva, como objeto de análise, a fim de demonstrar como os fotofilmes constituem um campo profícuo às diferenças que excedem a forma visível encerrada no enquadramento, adquirindo legibilidade junto a escolhas dialéticas que elevam o grau de intensidade das imagens e a realidade histórica que arquivam internamente. Com efeito, a presente identificação estética reafirma debates do estado cultural atravessado pelas imagens técnicas, procedendo enquanto formulação artística baseada em critérios transversais, envolvendo e delimitando passagens entre outras maneiras de narrar que adquirem consistência a partir do que agenciam.