Destellos dirigidos, imágenes intensificadas: fotofilmes y la persistencia del tiempo

Resumen

Este trabajo analiza los desdoblamientos estilísticos de los fotofilmes, prestando particular atención a las experiencias memorialísticas resultantes de la relación entre la materia fotográfica y el montaje cinematográfico. Partiendo de algunos hitos cronológicos de la cinematografía mundial y brasileña, el estudio considera los escritos de Érico Elias, Jacques Rancière, Gilles Deleuze y Georges Didi-Huberman con el fin de exponer operaciones que producen resonancias temporales, reivindicando visualidades sociales y artísticas. Bajo este ajuste heterogéneo, cuyo gesto inscribe y tensiona reminiscencias, el estudio elige la obra Cinema contemporâneo (2019), de Felipe André Silva, como objeto de análisis, con el objetivo de demostrar cómo los fotofilmes constituyen un campo fértil para las diferencias que exceden la forma visible encerrada en el encuadre, adquiriendo legibilidad mediante elecciones dialécticas que elevan el grado de intensidad de las imágenes y la realidad histórica que archivan internamente. En efecto, esta identificación estética reafirma debates sobre el estado cultural atravesado por las imágenes técnicas, procediendo como una formulación artística basada en criterios transversales, involucrando y delimitando pasajes entre otras maneras de narrar que adquieren consistencia a partir de lo que articulan.